L'AQUARELLE est aujourd'hui l'une des techniques les plus appréciées des peintres amateurs...

***********************************************************************************************************

- liquide à masquer : "drawing-gum" :
Permet de créer des lignes d'épaisseur et de formes diverses.
- papier-cache adhésif :
Permet de protéger certaines zones du papier pour créer des rehauts ou des bords rectilignes.
Empêche la peinture d'adhérer sur certaines zones spécifiques.
- bougie :
La cire repousse l'aquarelle.
- pochoir

************************************************************************************************************

- lame de cutter ou couteau :
Afin de gratter sur papier sec, des détails minutieux, des lignes fines ; pour la création d'herbes ou de rehauts.
- papier de verre :
En ponçant la peinture sèche, avec du papier de verre à gros grains, on obtient des effets intéressants.
- peinture acrylique blanche :
Permet de créer des rehauts ou des zones claires opaques.
Elle recouvre parfaitement toute couleur sur laquelle elle est appliquée.

************************************************************************************************************

- l'éponge :
Naturelle et synthétique : pour humidifier le papier avant l'application du lavis.
Pour appliquer la peinture en lavis ou en tamponnant ; afin de créer différentes textures et tons différents.
- la brosse à dents :
Permet de réaliser des projections en bruine.
- le sel :
Effet variant selon la taille des grains de sel et de l'humidité du papier.
- le couteau à palette en plastique :
Pour gratter la surface de peinture humide et créer des hachures et de contre-hachures.
- le film étirable :
A employer sur papier humide.
- le médium de granulation :
Certains pigments : exemple, un mélange de terre de sienne brûlée et d'outremer présentent une tendance naturelle à la granulation.
Le médium de granulation permet aux autres pigments de se comporter de façon analogne.
- la bougie :
La cire repousse l'aquarelle.

************************************************************************************************************

- le miel et le sucre :
Mélangé à l'eau, le miel crée n effet comparable à celui de la gomme arabique et renforce la luminosité ainsi que l'intensité des couleurs.
- la gomme arabique :
Additionné à l'aquarelle, elle a deux conséquences :
- le ralentissement du temps de séchage de la peinture,
- et l'altération de la peinture translucide en mélange visqueux et brillant en ravivant les teintes comme si on u avait ajouté un vernis.
- la glycérine :
Une goutte de glycérine mélangée à la couleur, ralentit le temps de séchage.
- le savon de Marseille :
Préalablement mélangé à la peinture, le savons amplifie l'effet de profondeur et donne à la peinture plus de consistance ; et permet de travailler en technique humide sans que la couleur s'étale.
- le fief de boeuf :
Augmente la fluidité de l'aquarelle en améliorant la diffusion des couleurs.

**************************************************************************************************************

- peinture acrylique blanche :
Permet de créer des rehauts ou des zones claires opaque sur laquelle elle est appliquée.
- la térébenthine :
Effet intéressant en raison de l'incompatibilité de l'huile avec l'eau.
A ajouter pendant ou immédiatement après application de la couleur.
- l'alcool modifié à 70 degrés :
L'alcool réagit fortement avec l'eau contenue dans l'aquarelle et donne des effets aléatoires.
A ajouter pendant ou immédiatement après application de la couleur.
- le gel texturant :
Donne de l'empâtement à l'aquarelle qui se comporte alors comme une peinture à l'huile.

**************************************************************************************************************

- encre de chine :
S'utilise de deux manières :
- pour dessiner avant l'application de l'aquarelle
- pour créer une structure et des détails sur des lavis déjà peints.
- gomme mie de pain :
Servira a estomper les traits de crayon avant de poser l'aquarelle ; sans altérer le papier.
- vaporisateur :
Pour réhumidifier le papier.
- coton-tige :
Pour retirer de la peinture sur le papier encore humide.
- Sèche-cheveux :
Accélèrera le séchage des lavis.
- papier absorbant :
Servira à éponger l'excès de peinture pour obtenir des tons moins soutenus ou la peinture s'écoulant inopinément sur des zones non prévues.
- palette :
Bien que l'on puise mélanger les aquarelles directement sur le papier, les mélanges peuvent s'effecuter aussi dans une palette ou godet en porcelaine.
- chevalet :
Certains sont munis de pieds, d'autres doivent être posés sur une table ou sur les genoux ; il peuvent aussi s'incliner selon des angles diverses :
- chevalet de table,
- chevalet pour esquisse,
- boîte chevalet,
- banc de dessin.

**************************************************************************************************************

- Lavis en aplat
- Lavis uniforme
- Lavis nuancé ou polychrome
- Lavis dégradé
- Les glacis et les superpositions de couches

Le lavis correspond à une dilution de l'aquarelle dans l'eau : plus on utilise d'eau, plus le lavis sera pâle.
Il existe trois types de lavis, qui donneront à votre tableau non seulement une unité, mais également une atmosphère :
- Lavis uniforme
- Lavis dégradé
- Lavis nuancé, polychrome ou bigarré


Un lavis en aplat d'aquarelle, peut-être appliqué avec un gros pinceau ou avec une éponge pour une surface plus importante.
Bien que ce ne soit pas indispensable, le papier est en général humidifié pour étaler la peinture plus facilement.
Pour réussir un lavis, il faut travailler d'un geste rapide et assuré, en n'appliquant sur chaque zone du papier qu'une seule couche de peinture.


- Pour commencer, humidifiez le papier, avant d'appliquer le lavis.
- Charger le pinceau de peinture et sans hésitation, commencer à appliquer votre couleur en haut à gauche en un trait régulier vers la droite.
- Quand vous arrivez en bout de zone, ne soulevez pas votre pinceau, mais revenez vers la gauche en chevauchant légèrement votre trait précédent. (si vous devez recharger le pinceau, attendez d'avoir atteint l'extrémité de la zone)
Vous pouvez travaillez également sur papier sec.


Conseils :
- Préparez suffisamment de mélange sur votre palette avant de commencer à appliquer la couleur, afin de ne pas manquer de peinture en cours de travail, il est souvent difficile de retrouver exactement la même teinte la seconde fois.
- En séchant, la couleur peinte en technique humide semble toujours plus claire après séchage.
- Si la sonnette ou le téléphone retentit quand vous êtes au milieu d'un lavis, ne répondez pas ; sinon vous retrouverez un bord net très difficile à retoucher.
- En technique humide, utilisez un papier épais (si possible, de plus de 300 grs).

Glossaire :pinceau chargé
plus le pinceau est gonflé d'eau pure, de mélange ou de couleur liquide, plus on le dit "chargé".

Le lavis dégradé est appliqué de la même manière que le lavis uniforme, à la différence que la couleur est progressivement éclaircie ou assombrie.
Pour faire varier une couleur du sombre au clair, il faut ajouter de l'eau.
Plus on ajoute de l'eau, plus la teinte s'affaiblit, donc s'éclaircit.
Il existe deux méthodes pour réussir un lavis dégradé, sur fond sec ou sur fond humide ; tout dépend du sujet.

Sur fond sec : pour réaliser des dégradés sur de petites surfaces.
Sur le papier sec, il faut travailler rapidement.

Sur fond humide : préférez cette méthode, pour représenter un beau ciel bleu sur une plus grande surface.


- Préparez une petite quantité de mélange coloré qui correspondra à la valeur la plus foncée de votre lavis.
- Humidifiez la surface à peindre avec une éponge.
- Trempez votre pinceau dans le mélange coloré et commencez à appliquer votre couleur en partant en haut à gauche vers la droite ; ne soulevez pas votre pinceau et revenez vers la gauche en chevauchant légèrement votre trait précédent.
- A mesure que votre pinceau se décharge de peinture, trempez le dans l'eau pour éclaircir progressivement le ton, ou absorbez l'excédent de peinture sur un papier absorbant.
(il s'agit de remplacer, au fur et à mesure, la couleur du pinceau par de l'eau pure)

Le mélange "eau + couleur" se combine simultanément sur le pinceau et sur la feuille en une nouvelle teinte de plus en plus claire.

- Faites des allers et retours avec le pinceau sur la feuille, ajoutez à chaque fois une goutte d'eau en trempant légèrement la pointe du pinceau dans l'eau pure.

Conseils :
- Tendez votre feuille sur une planchette pour travailler dans les meilleurs conditions.
- Utilisez suffisamment de peinture pour ne pas "tomber en rade" en cours du travail.
- Ne vous interrompez pas et ne laissez pas la couleur sécher.
- Pour plus de facilité, utilisez un gros pinceau pour les grandes surfaces.

Glossaire :
Ton : aspect d'une couleur qui varie du sombre au clair.
Dégradé : teinte qui varie ou s'affaiblit progressivement du ton normal au blanc et du plus intense au plus clair.